Studentische Projekte

Am 21.11.2023 kooperierte das Institut für deutsche Literatur und ihre Didaktik erstmalig mit dem Frankfurter Palmengarten im Kontext einer von zwei Studierenden organisierten Lesung mit dem Titel „Zwischen Palmen und Schmetterlingen. Die Goethe-Universität liest im Palmengarten“, die als Debüt eine neue Reihe eröffnete. Im Anschluss an eine eindrucksvolle Führung durch das Schmetterlingshaus las der Berliner Kunsthistoriker und Literat Boris Friedewald aus seinem 2015 erschienenen Buch Maria Sibylla Merians Reise zu den Schmetterlingen, in welchem er sich der Frankfurter Naturwissenschaftlerin, Künstlerin und Malerin Sibylla Merian widmet. Friedewald erzählt in seinem Buch von Maria Sibylla Merians bemerkenswerter und für eine Frau im 17. Jahrhundert mutigen Reise nach Südamerika. In Surinam entdeckte sie außergewöhnliche Blumen, Schmetterlinge, Raupen und andere Tiere, die sie zeichnete, klassifizierte und ihre Ergebnisse schließlich in ihrem Werk Metamorphosis insectorum Surinamensium (1705) veröffentlichte. Die Universitätsbibliothek Frankfurt bewahrt aus dem Zeitraum zwischen 1647–1717 zahlreiche Schriften und seltene Drucke von ihr auf.

Auch mit dem Frankfurter Palmengarten verbindet Maria Sibylla Merian eine ganz besondere Vergangenheit, denn das hier anzutreffende „Blüten- und Schmetterlingshaus“ sollte einst nach der großartigen Naturforscherin benannt werden. In diesem Sinne war die Zusammenkunft im „Grünen Salon“ der Villa Leonhardi prädestiniert für die Lesung mit Boris Friedewald. Boris Friedewald ist Autor, Dramaturg und Kunsthistoriker. Nach seinem Studium der Kunstgeschichte, Theaterwissenschaft und Pädagogik arbeitete Friedewald als freiberuflicher Dramaturg, unter anderem für das von Achim Freyer gegründete Freyer Ensemble. Parallel dazu lehrte er in Berlin Kunst- und Theatergeschichte. Friedewald publizierte kunsthistorische Werke im Umfeld des Bauhauses, der Fotografie und Künstlerbiografien. 

Die Lesung wurde gerahmt von einer Führung der Grünen Schule durch das Blüten- und Schmetterlingshaus. Hier konnten unsere Gäste die Schmetterlinge von der „Kinderstube“ bis hin zum bunten Flugobjekt durch die Lüfte beobachten. Zu sehen war neben den vielfältigen Pflanzen die Nahrung der Raupen und der Schmetterlinge, bis hin zu den Lebensstadien des Schmetterlings – von dem Ei, über die Raupe und den Cocon bis hin zum bunten Schmetterling. 

© Simone Kiefer Photography https://www.simonekieferphotography.com

Unser Dank gilt dem Förderungsprogramm LitKultur, der Grünen Schule und dem Palmengarten Frankfurt am Main, die diese Veranstaltung ermöglichten.

Simon Prahl und Hannah Semrau, 13.12.23

Die Volkshochschule Frankfurt bietet ein Studium Generale – Menschheitswissen in vier Etappen mit dem aktuellen Schwerpunkt: Mittelalter und Frühe Neuzeit (700 - 1600 n. Chr.) an. Christof Kleinfelder (30.03.2023) und Hannah Semrau (18.04.2023) aus der Abteilung Ältere deutsche Literatur der Goethe-Universität referierten und sprachen mit interessierten FrankfurterInnen über zwei spannende Themen.

Ausgehend von der Annahme, dass Literatur als Spiegel und Gedächtnis einer Gesellschaft fungiert, in welcher sie entsteht und in welche sie das mittelalterliche Menschheitswissen auch wieder einbindet, haben Christof Kleinfelder und Hannah Semrau mit einem religionsgeschichtlichen und mit einem nationalgeschichtlichen Thema die wissensgeschichtliche Arbeit der vormodernen Literatur nachgezeichnet.

Thema 1: Im Spannungsfeld von Kultur und Religion holte Christof Kleinfelder vormoderne Raum- und auch Zeitentwürfe der volkssprachlichen Literatur in den Blick, indem er Text- und Bildbeispiele aus der Biblia pauperum, der Ebstorfer Weltkarte, dem Physiologus und Got in vier elementen sich erscheinet vorstellte. V.a. anhand von Ludwins Adam und Eva erläuterte er das typologische Denken des Mittelalters mit dem Bezug von Eva und Maria sowie Adam und Jesus.

Thema 2: Hannah Semrau referierte über Karl den Großen, eine der mächtigsten Herrscherfiguren des Mittelalters, deren Wirken und deren Taten in einer Vielzahl von verschiedenen Bild- und Textzeugen, wie etwa dem Chanson de Roland, dem Rolandslied des Pfaffen Konrad und Strickers Karl, verarbeitet wurden. Spuren seines Wirkens sind bereits in der Literatur des zwölften Jahrhunderts greifbar. Die mittelalterlichen Handschriften vermitteln in Text und Illustration aber ganz unterschiedliche Karlsbilder. Sie zeigen den großen Herrscher als einen christlich Erweckten, als einen Märtyrer, aber auch als einen Kämpfer und militärischen Strategen. Referiert und hinterfragt wurde, dass und wie die vormoderne Literatur Karl den Großen als Exempel eines idealen Herrschers konkretisiert, dessen Taten bis in die heutige Zeit nachwirken.

Wir betrachten mittelalterliche Texte im Studium üblicherweise durch einen Filter. – Der Text begegnet uns meist in der Form moderner gedruckter Editionen und Übersetzungen. Die prachtvollen Handschriften oder dicht geschriebenen Gebrauchstexte verlieren so jedoch eine ganz entscheidende Dimension ihrer historischen Zeugniskraft: ihre individuelle Medialität und Materialität. Das historische Textartefakt wird zugunsten von Verständlichkeit und einer breiteren Benutzbarkeit auf seinen schriftlichen Inhalt reduziert. Die materielle Gestalt geht verloren; die sprachliche Gestalt ist in der Regel Folge der Arbeit des Editors. Dabei transportieren Handschriften mehr als nur den schriftlichen Inhalt: Sie geben uns in ihrer materiellen Beschaffenheit beispielsweise Aufschluss über die handwerklich-technischen Aspekte der Anfertigung. Ihr Erscheinungsbild bezeugt unter anderem das Literaturverständnis einer Epoche, einer Region, einer Gruppe, den Status, den sie einem Text zubilligen, die Bedeutung, die der Autorpersönlichkeit zugemessen wird.

Das Seminar eröffnet die Möglichkeit, im Rahmen einer Editionswerkstatt den Modus der digitalen Textedition an Handschriftenfragmenten der Frankfurter Universitätsbibliothek zu erproben und sich den historischen Textartefakten ungefiltert zu nähern. Wir rücken so im Seminar die einzelne Handschrift bzw. deren fragmentarischen Rest in den Vordergrund. Die Studierenden lernen die Rolle des Texteditors am Beispiel kleinerer Fragmente kennen und werden selbst editorisch aktiv. Um die Möglichkeiten digitaler Texteditionen zu erfassen und die mittelalterliche Medialität im Modus des Digitalen kreativ sichtbar zu machen, werden wir in der Editionswerkstatt Handschriftenfragmente der Frankfurter UB gemeinsam transkribieren und edieren.

Die Editionswerkstatt erstreckt sich über zwei Semester: ein Blockseminar im Sommersemester 2022 und ein Seminar im Wintersemester 2022/23. Es ist nicht verpflichtend, an beiden Seminaren teilzunehmen. Das Seminar im Wintersemester 2022/23 findet ausschließlich während der ersten Hälfte der Vorlesungszeit statt (19.10.-30.11.2022). In diesem Zeitraum werden zusätzlich zu den wöchentlichen Sitzungen zwei Blocktermine (Sa, 12.11. und Sa, 26.11. jeweils von 10:00 bis 18:00 Uhr) gehalten. Die Editionswerkstatt richtet sich in erster Linie an Masterstudierende des Fachs Deutsche Literatur und fortgeschrittene Lehramtsstudierende.

Anmeldung über das Vorlesungsverzeichnis

Seminarleitung: Frau Fröhle (Kontakt: froehle@em.uni-frankfurt.de)

Modulzuordnungen:
Master: GER MA-1+4+5+6; MA 8 (Als forschungsorientiertes Projekt kann das Seminar auch im Rahmen von Modul MA-8 angerechnet werden (5CP)).
LA: alte PO: L 3 FW 5.1+3, 6.1 neue PO: L3 FW 6.1, 7.1

Wer dichtet, muss sich an bestimmte Regeln halten. Was in der Postmoderne, die immer noch von einer Genieästhetik der Goethezeit geprägt ist, befremdlich klingen mag, ist im Hochmittelalter eine Selbst­ver­ständlichkeit. Dichtung ist hier – zumindest dem erklärten Selbstverständnis nach – kein Ausdrucks­mittel persönlicher Individualität und Kreativität, sondern ein Handwerk, eine erlernbare ars. Lehrwerke dieser ars, die sogenannten Poetiken des 12. und 13. Jahrhunderts bildeten den Forschungsgegenstand des auf zwei Semester ausgelegten Lehrprojekts (WiSe 19/20; SoSe 20), das den Blick auf die Pro­duktions­bedingungen mittel­alterlicher ‚Literatur' schärfen sollte.

In der ersten Projektphase ging es zunächst darum, grundlegende Aspekte und Techniken des poetischen Handwerks genauer zu beleuchten, etwa das Primat des Wiedererzählens bekannter Stoffe, weit ver­breitete Topoi in Prologen und Exkursen sowie Figuren- und Gegenstands­beschreibungen als geeignete Stellen, um prestigeträchtig das eigene Können zu demonstrieren. Diese Elemente wurden dabei stets in der Theorie und am konkreten Textgegenstand, dem artificium, untersucht und hinsichtlich ihrer unter­schied­lichen Gestaltungs­möglichkeiten befragt. Die Studierenden erhielten mit dieser Perspektive auf die ‚technische' Seite vormoderner Literatur eine äußerst anschlussfähige Grundlage zur eigenständigen Er­schließung weiterer Texte; nicht zuletzt auch moderner Werke, die nicht selten Bruchstücke tradi­tioneller Muster erkennen lassen.

In der zweiten Projektphase wurde das Erarbeitete dann ganz im Geiste der durchaus didaktischen Sys­tematisierungsbestrebungen der Poetiken sowie mit Blick auf die digitale Wissenskultur für das frei ver­fügbare MediaeWiki aufbereitet. Dazu war es zunächst nötig, sich mit den medialen Bedingungen dieser Form auseinanderzusetzen und die vorher in akademisch-essayistischer Form verfassten Beiträge ent­sprechend anzupassen. Entstanden sind dabei unter anderem die Artikel zur Ekphrasis, also zur ver­lebendigen Beschreibungstechnik literarischer Kunstgegenstände sowie zur Beschreibung schöner und hässlicher Figuren, wie wir sie etwa im Eneasroman Heinrichs von Veldeke vorfinden.

lesen und verstên - Mittelhochdeutsche Texte als Hörfassung

Das Projekt zielte darauf ab, durch einen produktionsorientierten Ansatz am Beispiel der s.g. ‚Bilderburg' Runkelstein in Tirol ein Verständnis für zentrale Konzepte vormoderner Medialität zu erarbeiten. Dafür galt es im ersten Teil (Blockveranstaltung im WiSe 18/19 Frankfurt), sich mit den dort als Fresken bearbeiteten Stoffen vertraut zu machen und sie in anschließender Projektarbeit als Hörfassungen umzusetzen. Diese wurden dann im zweiten Teil vor Ort (Brixen/Südtirol) im Rahmen einer Exkursion (Juli 2019) präsentiert und in unmittelbarer Konfrontation mit den mittelalterlichen Bildwerken diskutiert, um Aufschluss über mögliche Rezeptionspraktiken zu gewinnen und so Phänomene semi-oraler Praktiken des Wiedererzählens greifbar zu machen. 

Hier gelangen Sie zu den Hörfassungen:

Die Badestube auf Runkelstein (Reyhan Celik und Aurelia Fröhle)

Die Triaden auf Runkelstein (Florian Müller, Malin Kipke, Christof M. Kleinfelder

Musiker, Ritter, Weltreisender, Schlachtenbummler, Nachwuchsdiplomat, Haudegen und Schürzenjäger: Kaum ein mittelalterlicher Dichter schlüpft in seinem literarischen Œuvre in so viele Rollen wie der 1445 verstorbene Südtiroler Oswald von Wolkenstein. Das Oswald-Bootcamp bot die Gelegenheit, verschiedene Facetten seines Werks und dessen Rezeption komprimiert in drei Tagen kennenzulernen.